Dipublikasikan oleh Devi Nuraini Amalia dan Diperbarui oleh Aodhira Fawwaz Syah
Okt 13, 2023
19 menit membaca
Daftar Isi
Dalam kehidupan sehari-hari kita selalu berdampingan dengan apa yang disebut seni. Banyak sekali jenis seni yang ada salah satunya adalah seni rupa. Dalam hal seni, sebuah seni rupa merupakan induk dari berbagai macam seni yang menyusunya dari mulai seni yang bersifat guna ataupun seni yang hanya di nikmati keindahannya saja.
Salah satu seni rupa yang hingga sekarang masih banyak peminatnya hingga menjadi kekhasan sendiri jika seseorang menguasainya adalah seni lukis. Seni lukis memiliki sejarah yang sangat panjang. Dalam perkembanganya pada setiap era memiliki ciri khas dan tujuan serta fungsi tertentu. Banyak sekali aliran serta teknik yang digunakan para seniman untuk mengekspresikan imajinasi mereka.
Kamu dapat mendekor rumah Kamu agar terlihat artistik dengan sentuhan lukisan pada dinding-dindingnya di hunian yang dapat ditemui di perumahan baru di Kabupaten Bogor dan di rumah bekas di Kec Bandung. Kamu juga dapat menambahkan hasil karya lukisan-lukisan Kamu agar semakin indah dan menarik di Rumah Ekslusif.
Seni lukis merupakan salah satu jenis seni rupa yang dimana makna dari kata lukis atau melukis ialah sebuah pengembangan lebih lanjut dan lebih utuh dari seni menggambar.
Melukis adalah sebuah kegiatan untuk mengolah sebuah media dua dimensi atau sebuah permukaan dari objek untuk mendapat sebuah kesan tertentu. Media yang digunakan untuk melukis berbentuk apa saja, misalnya kanvas, kertas, papan, dan masih banyak lagi yang lainya.
Baca Juga: Desain Tempat Tidur TIngkat untuk Dewasa
Dalam hal seni seperti ini banyak sekali pendapat yang bermunculan untuk mendefinisikan salah satu cabang seni rupa yang satu ini. Berikut dibawah ini merupakan beberapa pendapat para ahli terkait pengertian seni lukis.
Darinya sebuah karya lukis merupakan sebuah cabang seni rupa yang menggunakan cara pengungkapan yang diwujudkan melalui sebuah karya dua dimensi. Di mana unsur-unsur pokoknya dalam karya dua dimensi ini merupakan sebuah garis dan warna.
Lalu, ia juga menyampaikan sebuah karya lukis ialah sebuah karya manusia yang mengkomunikasikan pengalaman batiniahnya. Pengalaman batin itu disajikan untuk secara indah dan menarik sehingga merangsang timbulnya sebuah pengalaman batin pada manusia yang menghayati sebuah karya tersebut.
Baca Juga: Ragam Pilihan Kanpo untuk Dapur Terbuka
Menurut mereka berdua, lukis adalah sebuah kekuatan peradaban manusia, kekuatan budaya, sebab dalam melakukan kegiatan melukis dilatih untuk jeli, cermat, dan teliti dalam mengamati berbagai kejadian alam dan kehidupan.
Bilau berkata jika seorang seniman lukis mengatakan bahwa seni lukis adalah karya seni rupa yang di sajikan dalam bentuk sebuah lukisan atau gambar dari ekspresi dari jiwa seorang seniman.
Pendapat dari Hebert Read terkait karya lukis adalah sebuah kegiatan rohani yang direfleksikan kepada jasmani, dan memiliki sebuah daya yang dapat membangkitkan jiwa.
Menurutnya sebuah seni lukis adalah bentuk pengungkapan nilai-nilai intelektual, simbolis, emosional, religius, dan juga nilai subjektif lainya.
Pendapatnya adalah karya seni lukis dapat diartikan sebagai sesuai yang memberikan sebuah kesenangan.
Dia berkata jika sebuah lukisan adalah sesuatu yang selain baik juga menyenangkan.
Menurut pendapatnya bahwa seni lukis merupakan salah satu bagian dari sebuah ilmu desain grafis.
Dalam hal ini Jim Supangat memiliki anggapan bahwa sebuah karya seni lukis merupakan suatu hal yang menegaskan kembali sebuah pengalaman masa lampau pada konteks sekarang.
Pandanganya terkait seni lukis adalah sebuah cabang karya seni rupa murni yang berbentuk dua dimensi, umumnya di buat diatas kanvas menggunakan cat minyak atau cat akrilik.
Baca Juga: Inspirasi Ruang Tamu Ala Jepang untuK Rumah Minimalis
Pada tujuan ini seniman menuangkan ide-ide yang bersentuhan dengan nilai-nilai tuhan yang maha esa, dewa-dewa, leluhur untuk selalu menggambarkan kedekatan dengan keyakinan kita. Bahkan, pada zaman dahulu tembok di gua menjadi media dalam melukis lukisan yang menggambarkan keyakinan mereka dalam memuja nenek moyangnya
Pada tujuan ini seniman akan menuangkan tujuan yang dapat menjadi contoh untuk orang banyak dalam memiliki cita-cita dan semangat menjalani kehidupan. Contohnya seperti lukisan para pahlawan.
Pada tujuan ini seniman akan mengindahkan mata yang memandang dengan sebuah lukisan bertema alam atau sesuai hal yang berada dekat dengan alam.
Pada tujuan ini seniman memanfaatkan kanvas sebagai media untuk melukiskan perasaan, emosi, dan kondisi pikiran untuk melepaskan energi negatif pada diri Kamu. Menurut seniman yang melukis dengan tujuan ekspresi, mereka merasa lega dan ringan setelah menuangkan semuanya dalam lukisan. Banyak sekali yang menjadikan hal ini sebagai referensi penghilang stres.
Pada tujuan ini seniman akan menggunakan kuas dan kanvasnya hingga menjadi sebuah karya yang akan menghasilkan pundi-pundi ekonomi.
Pada tujuan ini sebagian orang memiliki kepercayaan bahwa seniman dapat menuangkan sisi magis dalam sebuah lukisan. Lukisan tersebut dapat memberikan dampak secara tidak langsung untuk sekitarnya. Biasanya lukisan-lukisan berdaya magis berwujud sesuatu hal yang dianggap sakti.
Komponen seni lukis yang pertama adalah komposisi. Komposisi dibutuhkan agar gambar yang Kamu buat dapat membentuk suatu karya lukis yang sempurna dengan warna, ruang, garis, bidang, dan gelap terang. Dengan memperhatikan keseimbangan pada komponen satu ini Kamu dapat menciptakan karya lukis yang tepat dan estetis.
Balance adalah keseimbangan yang diciptakan pada suatu lukisan agar dapat dipandang dan dinikmati dengan jelas oleh mata. Dalam keseimbangan, terdapat nilai keseimbangan simetris dan asimetris. Keseimbangan simetris berarti menggabungkan dua objek dengan cara membagi dua bidang secara sama. Lalu, keseimbangan asimetris berarti menggabungkan dua unsur yang berbeda seperti jarak dan ukuran namun tetap dengan penyamaan yang seimbang.
Proporsi merupakan perbandingan yang diterapkan pada suatu lukisan dengan perbedaan bentuk antara objek yang satu dengan objek lainnya, namun tetap memiliki keseimbangan pada karakteristik objek tersebut.
Bukan definisi irama pada musik, irama satu ini sangat penting di dunia melukis karena dapat memuat nilai gerakan pada saat seniman melukis di atas kanvas seperti garis, warna, gerakan, bentuk, dan tekstur yang dibuat secara berulang dan teratur.
Unity berarti kesatuan yang memberikan pemahaman perpaduan dari unsur-unsur yang digunakan dalam membuat karya lukis agar saling berhubungan untuk memberikan hasil yang sempurna.
Aksentuasi merupakan ciri khas yang selalu dituangkan oleh seniman dalam karya lukisnya, dengan tujuan sebagai penanda bahwa di setiap lukisan akan terdapat unsur pembedanya.
Seni lukis dapat dijadikan sebagai media untuk mencurahkan perasaan, emosi, dan kondisi pikiran manusia. Seniman yang menggunakan tema hubungan di dalam diri pribadi akan menggambarkan lukisan yang dipenuhi oleh ungkapan ekspresi diri pribadinya.
Pada tema menggambarkan hubungan manusia yang satu dengan yang lainnya, pelukis biasanya akan mengemas lukisan yang dipenuhi oleh rasa dan harapan di dalam hati. Lukisannya biasanya seperti keluarga, orang yang dikasihi, anak, dan lain-lain.
Pemandangan alam akan memberikan konsep lukisan yang sangat indah dan menarik bagi seniman. Inspirasi alam dapat ditemukan di mana pun dan sebagai pengingat bahwa kita hidup berdampingan dengan alam.
Di balik benda-benda yang ada di sekitar pelukis, benda-benda tersebut dapat dijadikan tema untuk melukis yang akan membawa keunikan tersendiri pada benda-benda yang dipilih. Bentuk-bentuk benda seperti silinder, kubus, dan bebas yang dapat Kamu temukan di sekitar Kamu.
Manusia dihadapkan dengan berbagai kesibukan dan beragam aktivitas. Dari keberagaman tersebut dapat menjadi inspirasi dalam membuat karya lukis yang indah yang dekat dengan kita. Hal itu dapat menjadi penyimpan momen yang telah kita lalui.
Seniman bebas berimajinasi untuk menciptakan suatu karya yang unik dan menarik. Saat menciptakan karya imajinasi yang bebas, tentu akan mengundang rasa penasaran yang melihatnya ada cerita dan makna apa di balik lukisan tersebut.
Bukan hanya di dalam seni rupa saja, hampir semua jenis seni mempunyai sebuah unsur yang membentuknya. Dalam seni lukis ini terdapat dua unsur seni di dalamnya berikut ini penjelasanya:
Unsur yang mendukung seni lukis yang pertama adalah unsur visual. Berikut ini bentuk-bentuk dari unsur visual.
Selain unsur visual tapi juga seni lukis memiliki unsur non visual. Jika peranan unsur visual ini menjadi alat untuk membentuk dari sebuah seni lukis berbeda lagi dengan unsur non visual, berikut ini penjelasanya:
Baca Juga: 6 Motif Cat Kamar Unik dan Cara Mengecatnya
Dalam melakukan kegiatas melukis pastilah menggunakan alat untuk menunjang keindahan dari karya lukis tersebut berikut ini jenis-jenisnya:
Bahan untuk melukis merupakan bahan untuk membuat sebuah lukisan yang indah. Banyak sekali bahan-bahan yang digunakan untuk campuranya, tetapi bahan utama yang digunakan adalah tinta atau cat.
Tinta atau cat yang digunakan untuk melukis diantaranya adalah cat air, cat minyak, cat poster, cat akrilik, cat tekstil, tinta bak. Selain penggunaan cat-cat tersebut bisa juga menggunakan pensil warna, pastel atau krayon.
Baca Juga: Inspirasi Desain Air Mancur Minimalis
Perlu kita ketahui, bahwa sangat banyak macamnya teknik dalam seni melukis, bahkan setiap orang pasti juga mempunyai karakteristik dari sebuah teknik lukis itu sendiri sesuai kemampuanya.
Penggunaan teknik lukis ini merupakan hal yang sangat penting, untuk menghasilkan sebuah gambar yang maksimal dan bagus penggunaan teknik sangatlah dibutuhkan.
Ada beberapa teknik yang dapat kalian pakai dalam kehidupan sehari-hari berikut ini ulasanya:
Teknik aquarel merupakan sebuah teknik melukis menggunakan bahan dasar cat air (aquarelle) dengan menggunakan sapuan warna yang tipis dan halus. Sehingga gambar atau lukisan yang dihasilkan bernuansa transparan dan ringan.
Agar dapat menghasilkan sebuah sapuan yang tipis, halus, dan ringan alahkan lebih efesienya kamu menggunakan cat yang sedikit encer.
Berbeda dengan teknik seni lukis aquarel yang sangat terkesan transparan. Penggunaan teknik plakat ini merupakan sebuah teknik melukis dengan menggunakan cat air, cat akrilik, ataupun cat minyak dengan sapuan tebal serta komposisi cat yang kental. Sehingga memberikan sebuah kesan colorfull pada sebuah karya lukisan.
Teknik lukis ini sangat sering digunakan oleh seniman lukis profesional untuk menghasilkan sebuah lukisan yang indah dan menawan serta mempunyai nilai ekonomi yang tinggi.
Baca Juga: Model Pagar Rumah Minimalis
Spray atau teknik sprau ini merupakan sebuah teknik lukis dengan cara menyemprotkan cat ke media lukis. Tujuan ponggunakaan teknik ini adalah untuk menghasilkan sebuah lukisan yang lebih halus dan tampak lebih nyata dalam segi visualnya.
Jika kamu sering melihat sebuah graffiti di tembok-tembok jalanan ataupun di sebuah gedung atau rumah yang tak terpaikai, itu merupakan sebuah contoh melukis penggunakan teknik spray.
Baca Juga: Inspirasi Model Terasi Jendela Minimalis
Teknik seni lukis pointilis merupakan salah satu teknik yang cukup bia dibilang membutuhkan kesabaran dibanding teknik yang lainya.
Cara penggunaan teknik ini adalah membuat sebuah lukisan dengan menggunakan sebuah unsur titik hingga menjadi sebuah lukiasan yang indah dan menawan.
Tidak hanya dengan satu warna saja, terkadang para seniman ahli menggunakan beberapa warna sekaligus untuk menciptakan gradasi warna yang indah untukk mengatur gelap terang dari lukisan tersebut.
Teknik lukis tempera adalah sebuah teknik lukis dengan mencampurkan sebuah kuning telur kedalam cat sebagai bahan perekat dalam lukisan. Media yang digunakan sebagai media melukis adalah kayu sebagai kanvas, dan ada juga yang langsung melukis tembok sebagai medianya.
Teknik tempera ini sempat menunjukkan masa kejayaannya di Eropa pada tahun 1200 sampai dengan 1500-san. Pelopor teknik ini adalah dia orang yang berasal dari Italia yang bernama Simone Martini dan Duccio, mereka berdua merupakan seorang seniman terkenal dari Italia.
Seni lukis menggunakan cat minyak merupakan sebuah proses melukis dengan menggunakan pigmen yang dengan sebuah media minyak pengering. Minyak pengering yang digunakan biasanya adalah minyak kenari, minyak poppyseed, dan juga minyak biji rami.
Seorang seniman lukis mungkin saja menggunakan berbagai macam jenis minyak yang berbeda hanya dalam sebuah lukisan tergantung efek yang di inginkannya.
Secara umum teknik seni menggunakan cat minyak di bagi menjadi tiga. Berikut ini penjelasanya.
Teknik lukis basah merupakan sebuah teknik melukis dengan cara membuat encer cat minyak dengan menggunakan linseed oil atau minyak cat. Setelah cat diencerkan dalam batas kekentalan tertentu barulah digunakan untuk memoles di atas permukaan kanvas.
Dalam hal ini kuas yang digunakan adalah kuas yang memiliki bulu panjang.
Baca Juga: Pilihan Keramik Mozaik untuk Desain Kolam Renang
Teknik kering ini merupakan kebalikan dengan teknik basah. Lukis kering ini berarti melukis tanpa menggunakan campuran linseed oil atau cat minyak.
Kuas yang digunakan melukis pada teknik kering ini diharuskan dalam keadaan kering serta tidak bierminyak. Untuk teknik basah ini disarankan menggunakan car yang baru saja dikeluarkan dari dalam tube.
Teknik kering ini sangat cocok digunakan untuk membuat lukisan dengan kesan volume dan juga keruangan seperti naturalism, realism, dan juga surelsm.
Baca Juga: 8 Bak Mandi Minimalis Kekinian
Teknik ini merupakan teknik yang mengkombanikasikan antara teknik antara kering dan basah. Dengan teknik ini kita bisa saling menutupi kekurangan dari teknik teknik yang lainya.
Teknik campuran ini diawali dengan menggunakan teknik kering terlebih dahulu setelah membentuk baru menggunakan teknik basah untuk menyempurnakanya.
Cara yang digunakan adalah memblok warna dengan sambil menambah intensitas cat minyak secara perlahan hingga tahap akhir sebuah lukisan.
Dari beberapa teknik seni lukis yang saya jelaskan di atas, pada dasarnya adalah menuangkan semua cita rasa dan ekspresi kita ke dalam media hingga membentuk hasil karya yang indah.
Dalam sebuah karya seni pastilah ada sebuah aliran yang membuatnya semakin unik. Dalam hal ini dalam seni lukis juga mempunyai macam-macam aliran dalam pembuatanya.
Banyak sekali para seniman lukis yang terkenal di dunia, bersamaan dngan itu para tokoh seniman tersebut tidak disadari mempunyai sebuah gaya atau ciri khas yang berbeda dan unik.
Dalam garis besarnya setiap seniman terdahulu mempunyai perbedaan dalam aliran yang diterapkan pada lukisanya.
Pada masanya seni lukis ini berkembang dengan sesuai kemajuan zaman. Kemunculan dari aliran-aliran ini sangat mempengaruhi dalam dunia seni rupa terutama seni rupa.
berikut ini macam-macam aliran seni lukis yang sudah populer di kalangan para seniman.
Aliran realisme adalah sebuah aliran yang menyampaikan sebuah karya seni lukis dengan apa adanya seperti tampilan dalam kehidupan nyata sehari-hari.
Lukisan aliran realisme ini dibuat seperti keadaan biasaya tanpa ada tambahan yang lainya.
Berikut ini ciri-ciri dari aliran realisme:
Tokoh-tokoh yang mempopulerkan aliran realisme ini di dunia:
Lukisan aliran surealisme adalah sebuah aliran yang sangat dekat dan erat dengan dunia imajinasi atau fantasi. Penampilan yang di sajikan seolah-olah seperti di alam mimpi.
Bentuk dari aliran surealisme ini biasanya mempunyai bentuk lukisan yang aneh dan tidak logis seperti halnya hanya khayalan saja.
Dibawah ini ciri-ciri aliran lukis surealisme:
Banyak sekali tokoh seniman yang mempopulerkan aliran ini berikut ini nama-namanya :
Aliran romantime adalah sebuah aliran yang merusaha menunjukan sebuaj luksan dengan fantastik dan nuansa yang tenang serta keindahan. Penggunaan aliran ini biasanya untuk membuat sebuah lukisan yang bersifat romantis, seperti tragedi atau sejarah.
Berikut ini ciri-ciri dari seni lukis aliran romantisme:
Tokoh-tokoh yang mempopulerkan aliran romantisme ini diantaranya:
Baca Juga: Roster Beton Minimalis BEserta Fungsinya
Sebuah seni lukis aliran naturalis ialah aliran yang menampilkan sebuah gambaran objek yang secara alami. Aliran ini sedikit mempunyai kemiripan dengan aliran realisme, perbedaanya adalah jika naturalisme memiliki sebuah sentuhan tambahan agar menjadikan lukisanya sebih indah.
Ada banyak ciri-ciri dari aliran naturalis ini, di bawah ini diantaranya :
Berikut ini tokoh-tokoh yang mempopulerkan seni lukis aliran naturalisme:
Impresionis yaitu sebuah seni yang berusaha menampilkan sebuah kesan maupun pesan yang di tangkap oleh objek, biasanya penggambaran dari aliran seni lukis yang satu ini memiliki gambar yang sedikit kabur dan kurang mendetail.
Dibawah ini ciri-ciri aliran impresionisme:
Tokoh-tokoh terkenal yang mempromosikan atau mempopulerkan aliran seni ini adalah seperti:
Seni melukis eksproseionisme adalah sebuah suatu aliran yang memberikan kebebasan untuk distorsi bentuk dan warna untuk membentuk sebuah emosi dan kejadian-kejadian untuk menampilkan sebuah sensasi dari dalam.
Dibawah ini ciri-ciri aliran ekspresionisme:
Tokoh-tokoh seniman yang mempopulerkan aliran ekspresionisme :
Aliran seni lukis abstrak ini adalah sebuah jenis seni rupa yang termasuk kesenian konteporer yang gambar yang di lukisan tidak menggambarkan objek dunia yang sebenarnya. Tetapi tetap menggunakan warna serta bentuk dalam cara non-representasional.
Aliran seni ini berusaha lepas diri dari sensasi atapun asosuasu figuratif suatu subjek dan objek
Ciri-ciri seni lukis abstraksionisme adalah:
Dibawah ini tokoh-tokoh seni lukis aliran abstraksionis:
Melukis menggunakan aliran ini biasanya miliki bentuk-bentuk yang geometris layakya segitiga, lingkaran, silindier, persegi dan lain sebagainya. Hingga membentuk sebuah lukisan yang terlihat indah dengan tambahan gradasi warna yang membetuk sebuah pola lukisan yang menawan.
Berikut ini ciri-ciri dari seni lukis kubisme :
Aliran dadaisme adalah aliran yang menyampaikan sebuah karya seni artistik dari bentuk yang menyeramkan, aneh, mengerikan, magic, dan juga kekanak-kanakan.
Ada beberapa ciri-ciri yang menunjukan lukisan beraliran dadaisme, berikut ini ciri-cirinya :
Dibawah ini seniman-seniman yang mempopulerkan aliran dadaisme :
Pengertian dari aliran futurisme adalah aliran yang menggunakan sebuah objek lukisan yang terlihat seperti bergerak sama seperti objek aslinya.
Aliran futurisme memiliki ciri-ciri berikut ini :
Berikut ini para seniman yang mempopulerkan aliran seni lukis futurisme:
Aliran fauisme yaitu aliran seni lukis yang memberikan sebuah kebebasan berkekspresi, sehingga menjadikan banyak objek dari lukisan yang dibuat kontras dengan lukisan yang aslinya.
Beberapa ciri-ciri aliran fauvisme sebagai berikut:
Tokoh-tokoh yang mempopulerkan aliran seni lukis fauvisme:
Pengertian dari aliran klasikisme adalah sebuah aliran yang mempunyai gambar atau lukisan yang berpenampilan klasik dan juga memiliki sebuah ciri dan karakter tersendiri.
Aliran seni lukis klasikisme ini sangat banyak terpampang di mancanegara maupun di Indonesia sendiri. Aliran klasikisme ini kebanyak mengacu dalam seni lukis Romawi Kuno dan Yunani Kuno.
Tokoh yang mengembangkan seni lukis aliran klasikisme diantaranya adalah:
Kesimpulanya melukis itu adalah menuangkan semua cita rasa, emosial, ekspresi yang ada dalam diri ke dalam media yang menghasilkan sebuah karya yang indah dan bisa dinikmati semua orang.
Banyak teknik dan aliran pilihlah sesuai apa yang membuat kamu palilng nyaman untuk mempelajari seni melukis ini. Selamat Mencoba! Jika ada yang kurang mohon tulus di kolom komentar.
Baca Juga: Model Tiang Teras Rumah
Featured Image Source: Pixabay
Temukan pilihan rumah dan apartemen terlengkap di Aplikasi Pinhome. Cek properti pilihan kami The Agathis dan temukan keunggulan, fasilitas menarik dan promo menguntungkan lainnya cuma di Pinhome! Cari tahu juga tips penting persiapan beli rumah dan KPR di Property Academy by Pinhome.
Hanya Pinhome.id yang memberikan kemudahan dalam membeli properti. Pinhome – PINtar jual beli sewa properti.
© www.pinhome.id